Abril 2010

Noticias de Abril, 2010

Abierto el plazo de matrícula para los Cursos Internacionales Manuel de Falla 2010

Ya está abierto el plazo de matrícula para los Cursos Internacionales Manuel de Falla 2010.

Toda la Información detalla aquí www.cursosmanueldefalla.org

SOLICITUDES

El boletín de inscripción debidamente cumplimentado, junto con la documentación específica que en su caso se requiera, fotocopia del DNI o pasaporte del solicitante y el justificante bancario del ingreso de las tasas de inscripción y matrícula, (especificando en el ingreso el curso o taller que se solicita y nombre de la persona que se matricula), se remitirá por correo ordinario a la siguiente dirección:

Cursos Manuel de Falla
(Festival Internacional de Música y Danza de Granada)
Apartado de correos 64
18080 Granada

También podrá enviarse por correo electrónico (formato pdf) cursos@granadafestival.org o por fax al número: 958- 286 868.
Aquellas solicitudes que no incluyan la documentación requerida en este apartado podrán no ser tenidas en cuenta.

Enviado por Festival el 30 de Abril de 2010 a las 12:26 pm 

La Orquesta de México en el Festival

Bajo la dirección de su titular Enrique Bátiz, los conciertos tendrán lugar en el Palacio de Carlos V, los días 27 y 29 de junio

La Orquesta Sinfónica del Estado de México, fundada en 1971 por Enrique Bátiz, es la más internacional y prestigiosa de las orquestas mexicanas. De la mano de su fundador y actual director titular, su primer concierto en Granada, en el estupendo Palacio de Carlos V, en la Alhambra, trata de profundizar en la escuela nacionalista del gran país centroamericano, que habitualmente se considera creada por Manuel Ponce.  De éste, se escuchará el Concierto para Violín y Orquesta, en el que el compositor plantea un permanente diálogo entre solista y orquesta hasta lanzarnos al vuelo nostálgico que declama de manera  conmovedora la melodía de su famosa canción Estrellita. El violinista invitado es  Koh Gabriel Kameda. La sensualidad y brillantez de dos de las obras más conocidas de otros de sus más  insignes representantes, Revueltas y Moncayo, junto a una obra del español Rodolfo Halffter, mexicano por adopción tras su exilio durante la Guerra Civil, centran esta parte mexicana del programa, que se completa con la interpretación de una de las páginas más bellas e interesantes del argentino Astor Piazzolla, el creador del Nuevo Tango, Oblivion: un adagio melancólico, sombrío y doliente protagonizado originalmente por un bandoneón que declama su canto como si fuera un pulmón exprimido.

Nostalgias de melodías y ritmos populares…

La segunda actuación de Enrique Bátiz con su orquesta agrupa a grandes compositores mexicanos con otros del ámbito iberoamericano. En este caso, se trata de la reunión de algunas de las más populares páginas de sus autores. Todo pivota en torno a la Sinfonía núm. 2 de Carlos Chávez, significativamente conocida como India, gran monumento del nacionalismo musical mexicano, que articula un programa en el que podrá escucharse por primera vez en España El Ave Fénix del portorriqueño Roberto Sierra, y de seguro impactarán los ritmos indómitos y mestizos mexicanos del Danzón núm. 2 de Márquez, de la Bachiana brasileira, núm. 7 de Villa-Lobos, el Semsemaya de Revueltas o los Sones de Mariachi de Galindo, junto al Tangazo de Piazzolla. El contrapunto del repertorio será el ‘Interludio y  Danza’ de La vida breve, de Manuel de Falla. Obra ambientada en Granada y en la que el maestro dignificó la herencia del folklore  popular español.

Enviado por Prensa el 29 de Abril de 2010 a las 1:31 pm 

Abierto el plazo de matrícula de los Cursos Manuel de Falla

Organizados por el Festival Internacional de Música y Danza de Granada, los Cursos Internacionales Manuel de Falla cubren enseñanzas de alto nivel y contribuyen a reforzar los estudios y ámbitos profesionales de la música y la danza. Sus contenidos se estructuran en torno a cuatro núcleos básicos que atienden a los temas más actuales de la creación, interpretación, investigación, y pedagogía. En esta 41 edición se presentan cinco convocatorias que se celebrarán en torno a la celebración del Festival de Música y Danza (entre el 24 de junio y 14 de julio).

Se han ofertado 190 plazas, cuyo número variará en función de cada curso. Los plazos de matrícula finalizan entre el 11 y 26 de junio. El presupuesto de los Cursos de 2010, algo inferior al del año pasado, es de 149.276 euros.

El Curso de interpretación musical histórica abordará un repertorio libre y anterior al año 1900. Los profesores, además de considerar cuestiones técnicas y musicales, trabajarán con los alumnos los aspectos estilísticos propios de cada uno de los períodos, algo cada vez más valorado en la interpretación de hoy en día, tanto si se toca con instrumentos modernos como históricos. La actividad docente incluirá sesiones individuales y de conjunto, charlas, sesiones de técnica Alexander, etc.

Se han organizado 11 cursos dirigidos a intérpretes (estudiantes avanzados y profesionales en activo) de instrumentos históricos, que deseen perfeccionarse tanto técnica como estilísticamente, e intérpretes de instrumentos modernos que quieran ampliar sus conocimientos sobre los distintos periodos anteriores al siglo XX, con prestigiosos profesores, auténticos especialistas internacionales del momento, como Corrado Bolsi (violín), Josep Borrás (fagot), Maggie cole (piano), Wilbert Hazelet (flauta), Eric Hoeprich (Clarinete), Ab Koster ( trompa), Alayne Leslie (oboe), Catherine Manson (violín y viola), Jaap ter Linden (violonchelo), Michael Willens (contrabajo) y Mireia Mora (Técnicas Alexander), coordinados por Albert Gumí y Rafael Esteve. Como actividad docente de estos 11 cursos se incluirán sesiones individuales y de conjunto, charlas, sesiones de técnica Alexander, etc. Las clases se completarán con los Aperitivos con… (encuentros distendidos entre profesores y alumnos). Y, como colofón del curso, el último día de clase, el 14 de julio, se celebrará el concierto final de alumnos a cargo de la Orquesta de Cámara del Curso, dirigida por el profesor Corrado Bolsi.

El profesorado de enseñanza primaria y secundaria, así como de talleres y colegios de educación especial; alumnos de conservatorios y escuelas de danza, música, talleres o institutos de teatro; escuelas de flamenco, estudiantes universitarios de Ciencias de la Educación y Psicopedagogía, profesionales y estudiantes de psicoterapia, educación física y psicomotricidad, y personas con discapacidad física o sensorial mayores de 18 años tienen la oportunidad de adquirir nuevos conocimientos en el Taller creativo: Danza Inclusiva y Artes Escénicas, que coordina Gabriela Martín (directora de la Fundación Psico Ballet Maite León). Se mostrará a través de un taller creativo la metodología de trabajo de diferentes directores de escena y coreógrafos dentro del mundo de la danza inclusiva o integrada y el arte escénico. Esta forma de danza-teatro agrupa a todas las personas con discapacidad física, psíquica y sensorial. Los profesores son: Susana Alcón, Panaibra Gabriel, Esmeralda Valderrama y Gabriela Martín, todos ellos profesionales de gran relevancia en este ámbito, que se rigen bajo la profesionalidad y la belleza de la discapacidad desde diferente prisma. La actividad creativa culminará con la celebración de una muestra artística final a cargo de alumnos y profesores, el último día del curso, el 11 de julio.

El taller de Fotografía: Música, Danza y Ciudad que coordina el profesor Francisco J. Sánchez Montalbán convoca un año más a los estudiantes y licenciados en Bellas Artes, Escuelas de Artes y Oficios, aficionados y profesionales de la fotografía, al encuentro entre la música, la danza y la imagen, propósito fundamental del taller, que se centra en el programa de actividades del FEX y propone a sus participantes una experiencia de trabajo, investigación y creatividad fotográfica que pueda desplegar las más variadas capacidades expresivas a través de la mirada de la cámara. Participan los profesores Francisco Fernández, Rafael Peralbo y como invitado especial Pablo Juliá, (director del Centro Andaluz de la Imagen y de la Filmoteca de Andalucía).

Curso de Recuperación e Interpretación del Patrimonio Musical Iberoamericano

Por primera vez en los Cursos Manuel de Falla se organiza un curso dedicado a la Recuperación del patrimonio musical iberoamericano, coordinado por la musicóloga británica Tess Knighton, con el objetivo de profundizar en la investigación e interpretación de las músicas que sonaron en la Península Ibérica e Iberoamérica en torno a los siglos XV y XVI. El diseño de este curso permitirá a los cantantes e instrumentistas no sólo desarrollar la labor interpretativa propia de la especialidad en la que participen, sino que podrán asimismo trabajar y profundizar en la transcripción, edición y tratamiento de los materiales musicales, en los talleres programados a tal efecto, y complementar esta visión con la visita a importantes archivos musicales de Granada. En igual correspondencia, los investigadores participarán en la interpretación del repertorio objeto de la investigación que desarrollen. Para completar esta visión global de la música en el período citado, se trabajará con los alumnos sobre la aplicación práctica de criterios para la confección de programas de concierto y de registros discográficos. Un distinguido profesorado, formado por integrantes del Ensemble Plus Ultra y His Majestys Sagbutts and Cornetts, Tess Knighton, Mercedes Castillo, Juan Carlos Asensio y Juan Ruiz Jiménez, serán los encargados de la docencia de tan interesante convocatoria.

El curso está dirigido a cantantes e instrumentistas (corneta, sacabuche, chirimía, flauta dulce, bajón, trompa, trombón) profesionales, estudiantes de canto y de los instrumentos referidos que cursen los últimos años de conservatorio, estudiantes de historia y ciencias de la música, miembros de coros con experiencia y buen nivel de lectura a primera vista, y aficionados a la música que acrediten el requerido nivel de conocimientos.

En el marco de los XV Encuentros Manuel de Falla, en el mes de noviembre se celebrará el Curso de Análisis Musical que coordina Yvan Nommick, bajo el título de La música latinoamericana en el siglo XX: ritmos, colores, raíces e influjos. Los contenidos y profesores invitados se anunciarán más adelante.

Becas y ayudas

Gracias a las Instituciones que subvencionan y colaboran con los Cursos Manuel de Falla, la propia organización del Festival otorga un número limitado de becas establecidas en las modalidades de matrícula y alojamiento. La Universidad de Granada reconoce como créditos de libre configuración todas las actividades programadas en los cursos, y ofrece becas de matrícula a todos los miembros y colaboradores de la Orquesta de la Universidad que participen tanto en el Curso de Interpretación Musical como en el de Recuperación de Patrimonio. Por su parte, la Sociedad de Artistas, Intérpretes o Ejecutantes de España convoca un total de 9 becas (AIE), para los alumnos no residentes en Granada, y la Consejería de Educación concederá becas hasta un máximo de seis mil euros al profesorado participante de los conservatorios de música y danza de Andalucía, y profesorado de música de los centros públicos andaluces, en los cursos designados al efecto.

Por su parte, Ibermúsica, continuando la colaboración que puso en marcha hace unos años, concederá becas a los alumnos no residentes en España que participen en los cursos de Interpretación Musical y Recuperación de Patrimonio.

Las matrículas de los cursos (con una duración de 30-77 horas), oscilan entre 70 y 170 euros. Las solicitudes deben remitirse a la dirección de los Cursos Manuel de Falla (Aptdo. Correos 64. 18080 Granada), por correo electrónico a cursos@granadafestival.org, o por fax al 958 286 868. Más información en: http://www.granadafestival.org/index.php?id=184.

Enviado por Prensa el 28 de Abril de 2010 a las 4:40 pm 

El Festival de Música y Danza otorga su medalla de honor a la Orquesta Ciudad de Granada

El galardón reconoce la relevancia artística y profesional de la OCG, así como su especial vinculación al Festival, con quien colabora desde sus inicios, hace veinte años

La Medalla de Honor que cada año concede el Festival Internacional de Música y Danza de Granada será entregada a la Orquesta Ciudad de Granada, en reconocimiento a su relevante trayectoria profesional y a su especial vinculación con el Festival, con el que ha mantenido una colaboración ininterrumpida dejando patente en todo este tiempo el ánimo de cooperación constante por parte de sus gestores, responsables artísticos y músicos. Así se acordó en la pasada reunión del Consejo Rector. Próximamente se anunciará el día y hora del acto de entrega de la medalla.

La Orquesta Ciudad de Granada hizo su presentación en el 39 Festival Internacional de Música y Danza de Granada, el 15 de junio de 1990, bajo la dirección del titular de entonces, el ruso Misha Rachlevsky, y con el nombre de Orquesta de Cámara de Granada. El concierto, que tuvo lugar en el Auditorio Manuel de Falla, incluyó entre otras obras, el estreno de la Obertura para Cuerda, de José García Román, y contó con la participación estelar del guitarrista Narciso Yepes, en la interpretación del Concierto de Aranjuez, de Joaquín Rodrigo.

Tras el anhelado debut de la orquesta, las expectativas se han visto colmadas y el Festival ha sido impulsor y testigo de buena parte de ellas. Ese mismo año, el 1 de julio, la Orquesta ofreció un segundo concierto en el Auditorio, en el que también estrenó una obra de García Román. Desde entonces, han transcurrido veinte años de colaboración ininterrumpida, participando en el Festival en diversos formatos, producciones y estrenos, con directores y solistas de relieve.

Destacamos, entre otros, conciertos sinfónicos con los directores Misha Rachlevsky, Josep Pons, Jean Jack Kantarow, Salvador Mas, Enrique García Asensio, Martin Fischer-Dieskau, José Ramón Encinar, Robert King, Isaac Karabtchevsky, Juan Luis Pérez, Sebastian Weigle, Claus Peter Flor, Antoni Ros Marbà, Michael Gielen, Harry Christophers, Pablo Heras y David Parry; con las agrupaciones corales Orfeón Donostiarra, Coro de la Generalitat de Valencia, Coro Gulbenkian, Coro The King’s Consort, Coro de la Comunidad de Madrid y Coro de la OCG; con cantantes como Katia Ricciarelli, Elena Obraztsova, María Orán, Mariola Cantarero, Marina Heredia o Enrique Morente, además de actuar junto con un amplio reparto de cantantes en las producciones de ópera, y con otros solistas invitados como el guitarrista Eliot Fisk, los violinistas Viktoria Mullova o Ranud Capucon o el pianista Jonathan Waleson.

Otras formas de participación de la OCG en el Festival ha sido a través de las distintas formaciones de cámara que la integran, como el Grupo de Percusión, Solistas de la OCG, Ensemble 11 y otros solistas que han actuado en los Café Concierto. Por otra parte, se destaca también su participación en el mundo de la danza. La OCG ha acompañado desde el foso del Generalife a Les Grands Ballets Canadiens y Ballet Nacional de España. También participó en el Palacio de Carlos V en el montaje del Ballet Blanca Li.

Producciones Escénicas

Mención aparte merecen las actuaciones y excelente participación de la Orquesta en las producciones escénicas del Festival, propias y alquiladas, tales como Orfeo, de Monteverdi, con dirección escénica de José Carlos Plaza (Plaza de las Pasiegas, 1992), El Retablo de Maese Pedro, de Falla, en versión escénica de Javier Mariscal (Carlos V, 1996), la Flauta Mágica, Mozart, versión escénica de Comendiants, (Generalife, 2000), Oedipus Rex, de Stravinsky, con dirección escénica de Frederic Amat (Carlos V, 2001), Fidelio, de Beethoven, con dirección escénica de Harry Kupfer (Carlos V, 2002), Juana de Arco, de Honegger, con escenografía de Daniele Abbado (Carlos V, 2003), La Verbena de la Paloma, de Bretón, en versión escénica de Comediants (Carlos V, 2004), las anteriormente citadas actuaciones con el Ballet Blanca Li en El amor brujo y Nana y Lila, (Carlos V, 2004), y con el Ballet Nacional de España, en El sombrero de tres picos (Generalife, 2005), Mitridate, de Mozart, con escenografía de Francisco Negrín (Carlos V, 2006), y la del año pasado en Libro de las estancias, de Sánchez-Verdú, (Sede Central CajaGranada, 2009). Todas ellas han sido y son actuaciones con las que la OCG ha ido cosechando a lo largo de estos veinte años un aprecio extraordinario por la prensa y público.

Enviado por Prensa el 28 de Abril de 2010 a las 12:13 pm 

Vídeo resúmenes de las intervenciones de Diálogos I

Si no pudo asistir al acto Diálogos I

Cultura y educación: instrumentos de transformación social

La celebración de la Feria del Libro nos proporciona el marco idóneo para dialogar sobre el valor de la cultura como estímulo individual y colectivo del progreso social.

Museo Casa de los Tiros
el pasado 19 de abril de 2010, 19.00 horas

Intervinieron:

Mariano Maresca (moderador)
Profesor del Departamento de Filosofía del Derecho de la Universidad de Granada

Ana Rubio Castro
Profesora titular de Filosofía del Derecho de la Universidad de Granada
Miembro del Consejo Escolar del Estado

Sergio Hinojosa Aguayo
Profesor de Filosofía de Enseñanza Secundaria
Psicoanalista

Enrique Gámez Ortega
Director del Festival de Granada

Enviado por Festival el 27 de Abril de 2010 a las 12:14 pm 

Presentación de los Cursos Internacionales Manuel de Falla

La 41 edición de los Cursos Internacionales Manuel de Falla se ha presentado en el Salón de rectores del Hospital Real-Cuesta del Hospicio s/n

.http://tweetphoto.com/20108201

Enviado por Festival el 26 de Abril de 2010 a las 12:52 pm 

Daniel Barenboim interpretará el Concierto para piano nº 4, de Beethoven

Daniel Barenboim interpretará el Concierto para piano nº 4, de Beethoven, en su segunda actuación en el Festival de Granada, el sábado 10 de julio.

Tanto el Festival como el público están de enhorabuena por el añadido, pues se trata de uno de los conciertos para piano más atractivos de Beethoven, cuya fuerza, intimismo y poesía junto a la enorme complejidad no dejan indiferente a nadie. El concierto será ejecutado previo a la 6ª Sinfonía de Bruckner.

La obra fue interpretada por el propio Beethoven como solista en un concierto privado en marzo de 1807. El estreno de ese concierto supondría la última actuación pública del maestro de Bonn a causa de su sordera. Tras el estreno la obra fue olvidada hasta 1836, cuando fue retomada por Felix Mendelssohn. Franz Liszt caracterizó el segundo movimiento como un diálogo entre el piano (Orfeo) y las Furias, representada por las cuerdas al unísono.

Otros conciertos de piano de Beethoven interpretados por Daniel Barenboim en el Festival de Granada, en los últimos años, han sido los números 1, 3 y 5.

Enviado por Prensa el 15 de Abril de 2010 a las 11:03 am 

El Festival en los medios

Siga las noticias del Festival en otros medios digitales…
http://www.elmundo.es/elmundo/2010/04/12/andalucia/1271097757.html
http://www.granadahoy.com/article/ocio/676198/la/musica/se/sube/bus.html
Enviado por Prensa el 13 de Abril de 2010 a las 12:48 pm 

La danza más actual por el Boston Ballet

Cambio de programa en la segunda actuación del Boston Ballet en el Festival de Granada (lunes, 28 de junio). Por dificultades técnicas en la gira de la compañía, el programa anunciado Black and White de Jirí Kylián ha sido sustituido por Dance Made in Boston integrado por cuatro coreografías: Plan to B y Brake de Eyes de Jorma Elo, ein von viel de Sabrina Matthews y Tsukiyo de Helen Pickett.

Tres coreógrafos de talla internacional protagonizan la velada que el Boston Ballet dedica a la creación para danza más actual. Finlandés como el director de la compañía, Jorma Elo es desde 2005 coreógrafo residente del Boston Ballet y presenta en Granada dos de sus creaciones, Plan to B (2004) y Brake the Eyes (2007), donde se podrá apreciar su aclamada energía, sobre música de dos compositores unidos por la ciudad de Salzburgo: Von Biber y Mozart. De Sabrina Matthews, considerada la coreógrafa más brillante de Canadá, ofrecen ein von viel (2001), pieza para dos bailarines de sofisticada y perfeccionista técnica, sobre las Goldberg Variations de Bach, que serán interpretadas en vivo por la pianista de la compañía, Freda Locker. Y de Helen Pickett, otra creadora que ha despuntado en Estados Unidos y Europa durante la última década, ex-primera bailarina del San Francisco Ballet y del Ballet de Frankfurt,interpretan Tsukiyo (2009), sobre las minimalistas y deliciosas composiciones de Arvo Pärt.

“Ein von Viel”

http://www.youtube.com/watch?v=LiTDaPkMOVs

“Brake the Eyes”

http://www.youtube.com/watch?v=CWTGuqpuZp4&feature=related

Enviado por Prensa el 12 de Abril de 2010 a las 6:22 pm 

Comienzan los Diálogos del Festival

Diálogos…

El papel de la Cultura como un instrumento de transformación e inclusión social.

El Festival Internacional de Música y Danza de Granada pone en marcha Diálogos, una serie de mesas o encuentros de personas para debatir sobre temas de actualidad. Se trata de una plataforma de reflexión y trabajo en torno la cultura y educación como instrumentos de transformación e inclusión social.

Diálogos se organiza en el marco de la Presidencia Española de la Unión Europea, Año Europeo de la lucha contra la pobreza y la exclusión social, y coincidiendo con la conmemoración del Bicentenario de la Independencia de las Repúblicas Iberoamericanas. En coproducción con la Sociedad Estatal de Conmemoraciones Culturales (SECC) y la subvención de la Unión europea (Programa de Cultura), la organización de estos encuentros cuenta además con la colaboración de la AECID (Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo).

Se han programado ocho Mesas que se irán celebrando entre los meses de abril y noviembre, en colaboración también con distintas instituciones granadinas (Feria del Libro, Festival de Poesía, Festival Cines del Sur….), y girarán en torno a temas de máxima actualidad e importancia. Se debatirá sobre la Cultura y Educación, como instrumento de transformación social; la cultura como factor clave para el entendimiento, la cohesión y el progreso de los pueblos; en el ámbito de la creación, se hablará de la responsabilidad del artista comprometido en la lucha contra la exclusión social; de las Organizaciones Culturales como motor de entendimiento, cooperación y progreso; de las artes escénicas para la inclusión; de la Responsabilidad social y exclusión e iniciativas para su erradicación; del presente y futuro de Internet como instrumentos de comunicación intercultural, y del papel que juegan los medios de comunicación en la cultura.

Diálogos I

En el marco de la Feria del Libro de Granada

Lunes19 de abril, en el Museo Casa de los Tiros, a las 19 h.

En esta primera Mesa se debatirá sobre la Cultura y educación: instrumentos de transformación social. El valor de la cultura como estímulo individual y colectivo del progreso social.

Mariano Maresca García-Esteller, Profesor del Departamento Filosofía del Derecho, Universidad de Granada, será el moderador de la mesa, en la que intervienen Ana Rubio Castro, Profesora Titular de Filosofía del Derecho de la Universidad de Granada y miembro del Consejo Escolar de Estado y Sergio Hinojosa Aguayo, Profesor del Filosofía de Enseñanza Media y Psicoanalista.

Mariano Maresca ejerce desde 1971 la docencia en la Facultad de Derecho de la Universidad de Granada, y como profesor Titular desde 1984. Es autor de libros e investigaciones (Hipótesis sobre Clarín, Granada 1985; Saló, el infierno según Pasolini, Córdoba, 1995, Argumentos morales, Granada, 2005, entre otros), ha dirigido tesis doctorales en su especialidad filosófico-jurídica y publicado artículos en diversas revistas científicas de España y el extranjero.

Ana Rubio Castro es profesora Titular de Filosofía del Derecho y Filosofía Política de la Facultad de Derecho de la Universidad de Granada, Consejera del Consejo Escolar del Estado, Miembro del Observatorio estatal de violencia de género y violencia doméstica, Colaboradora del Instituto Andaluz de la Mujer y Profesora de diferentes doctorados y master en materia de derechos humanos, igualdad y derecho antidiscriminatorio.

Sergio Hinojosa Aguayo es Licenciado en Filosofía por la Universidad de Granada y Profesor de Enseñanza Secundaria de esta especialidad desde 1982. Actualmente trabaja en el IES Federico García Lorca de Churriana de la Vega, dependiente de la Consejería de Educación de la Junta de Andalucía en Granada. Sus líneas de trabajo son la filosofía, la enseñanza y el psicoanálisis.

Enviado por Prensa el 8 de Abril de 2010 a las 12:00 pm